به گزارش روابط عمومی حوزه هنری انقلاب اسلامی،جلسه سیزدهم «طنزینما» یکشنبه ۲۳ شهریور ۱۴۰۴ در سالن ۴۰۲ حوزه هنری، ساعت ۱۷:۰۰ آغاز شد و میزبان نسیم عربامیری، مدرس فیلمنامهنویسی و مصطفی زندی، فیلمنامهنویس آثار موفقی همچون «هزارپا»، «هتل» و «جوجهتیغی» بود.
نسیم عربامیری در ابتدای جلسه با خوشآمدگویی به شرکتکنندگان، حضور مصطفی زندی را فرصتی ارزشمند برای آشنایی نویسندگان جوان با تجربیات حرفهای فیلمنامهنویسی کمدی دانست.
وی به ویژگیهای آثار زندی اشاره کرد و گفت: این آثار علاوه بر استقبال گسترده مخاطبان، داستانمحور، ساختارمند و دارای کمدی موقعیت هستند و با بسیاری از کمدیهای صرفاً جوکمحور متفاوتاند.
نکات کلیدی فیلمنامهنویسی کمدی عامهپسند
مصطفی زندی در بخشی از سخنان خود توضیح داد که تجربههای شخصی او در نگارش آثار کمدی، بهویژه کمدیهای عام و مخاطبپسند، میتواند مسیر روشنی برای نویسندگان تازهکار باشد.
وی تأکید کرد: بسیاری از فیلمنامهها مشخص نمیکنند که مخاطب در کجا باید بخندد. موفقیت زمانی حاصل میشود که نویسنده بتواند کمدی عام و نیازهای مخاطب را همسو کند.
این فیلمنامهنویس افزود: انتخاب موضوع مناسب و نزدیک به دغدغههای مخاطب عام، کلید فروش و موفقیت فیلم است و تأکید کرد که نویسندگان باید با فرهنگ عامه و مسائل روز جامعه آشنا باشند.
به گفته او، بررسی بسترهای تولید شامل تلویزیون، سینما و پلتفرمها و شناخت نیازهای هر بازار، از الزامات موفقیت در سینمای کمدی است.
وی همچنین بر اهمیت انعطافپذیری، تابآوری در برابر انتقادات و تکرار موضوعات جذاب تأکید کرد و گفت: تکرار موضوعات کلیشهای ایرادی ندارد، زیرا طنز اساساً با کلیشهها سروکار دارد. مسائل اجتماعی، اقتصادی، خانوادگی و حتی شوخیهای جنسی یا نقد دولتمردان همیشه موضوعاتی هستند که مخاطب را جذب میکنند.
الگوپذیری و تمرین عملی برای نویسندگان جوان
زندی در ادامه سخنان خود، به ضرورت شناخت و استفاده از الگوهای موفق در سینما و تلویزیون اشاره کرد و افزود: داشتن الگوی ذهنی باعث میشود نویسنده در برابر نقدهای غیرمنصفانه مقاوم بماند و اعتمادبهنفس خود را حفظ کند. فیلمها و آثار موفق، میتوانند معیار و آموزگار نویسنده باشند.
وی نمونههایی از آثار پرفروش مانند «هزارپا» و «گنج قارون» را مطرح کرد و توضیح داد که جذابیت این آثار در تضاد و تقابل شخصیتها و نزدیک بودن موضوعات به دغدغههای روانشناختی و اجتماعی جامعه است.
وی همچنین به اهمیت تمرینهای عملی مانند تیپسازی، بررسی روابط انسانی و موقعیتهای روزمره برای خلق موقعیتهای طنز اشاره کرد.
رابطه با مخاطب عام و اهمیت تولید بازاری
زندی در جمعبندی سخنان، تأکید کرد که موفقیت در سینمای کمدی نیازمند توجه به مخاطب عام است و افزود: کمدی هرگز حوزهای شخصی نیست، بلکه باید با مخاطب ارتباط برقرار کند. موضوعات ساده و ملموس مانند روابط زن و شوهر، همسایگان، والدین و فرزندان یا کارمند و رئیس، میتواند پایه خلق موقعیتهای طنز باشد.
وی همچنین خاطرنشان کرد که شناخت بازار و هدفگذاری دقیق برای هر متن، از مراحل اولیه نگارش تا ارائه به تهیهکننده، اهمیت ویژهای دارد. همچنین کار بازاری، به معنای ایجاد حال خوب برای مردم، بسیار ارزشمند است و موفقیت در این حوزه مستلزم شناخت دقیق دغدغهها و علاقهمندیهای مخاطب است.
در پایان جلسه، این فیلمنامهنویس موفق در پاسخ به پرسشهای حاضران به اهمیت یادگیری تکنیکها، تمرین مستمر، مشاهده آثار موفق و توجه به روابط و موقعیتهای واقعی در جامعه برای خلق فیلمنامههای کمدی عام اشاره کرد.
توصیه اصلی او این بود که نویسندگان به مخاطب احترام بگذارند، خلاقیت و تمرین را با الگوپذیری ترکیب کنند و همواره به نیازهای واقعی جامعه توجه داشته باشند تا آثارشان هم بامزه و هم قابل فروش باشد.
این جلسه از سلسله نشستهای «طنزینما» نمونهای از تلاش دفتر طنز حوزه هنری برای ارتقای سطح فیلمنامهنویسی و تقویت ارتباط میان نویسندگان و بازار واقعی سینمای کمدی ایران است.
بیشتر بخوانید:
نظر شما